很多人没留意，南京安神殡葬4000253450管虎在《革命者》的身份，除了监制，还有第一编剧。
这是他第一次在一部电影中身兼这两个工种。
前者意味着总控全局，把握调性。
导演徐展雄、摄影指导高伟喆、剪辑指导杨红雨、音乐总监窦鹏等组成的主创团队相当年轻，基于创作者的气质和风格，管虎最终拍板给电影定下了浪漫的核心基调。
后者必须深度介入细节。
从人物历史的具体取舍，到选择了映后广受称赞的非线性叙事，《革命者》在重大革命题材创作上取得的这份突破，管虎同样功不可没。
既是引领者，亦是创作者，这两种身份，如今的管虎已然驾轻就熟。
事实上，这样的跨工种创作，其实是管虎多年的常态——
2009年的《斗牛》开始，每一部个人或共同导演的作品，管虎都同时身兼编剧。及至去年的《金刚川》，联合导演、编剧和监制三个身份一肩挑。
藏传佛教有三面佛的形象和概念，三尊佛像面容微异，彼此背对而立，浑然一体。寓意更是值得玩味——
三面即三世，分别代表了过去、现在和未来。
有道是能力越强，责任越大，在成王败寇的电影行业，自然会被践行地更加彻底。
去年在《八佰》公映期间，我把管虎比喻为中国电影的稀有动物（戳此回看）。到今年，随着更多面的显露，创作已近30年的管虎，某种程度就如三面佛一般，过去、现在和未来的三种身份交织在一起，引人感慨，更令人期待。
一面·导演
一面佛代表过去，眉目安详，俯首下视。
回首过去，从1994年，26岁的处女作《头发乱了》开始，27年来，管虎最为人熟知的创作者身份，自然是导演。
身为导演的管虎，20多年来创作方向和风格呈现阶段性变化，但有一个标签始终未变，两个字——
纯粹。
纯粹，表现在内容上关注本土，技法上重视叙事，表达欲旺盛，创作欲强烈，一切只为艺术突破，甚至从无到有的颠覆。
第二部导演长片《上车走吧》（2000）。
世纪之交的北京三环亮马桥，南京丧葬400025345030出头的管虎，扛着摄像机追在二三十迈的小巴车身后，车上的新人黄渤本色出演式地喊着台词，302，两块一位，上车走吧。
下一年，导演电视剧《黑洞》（2001）。
这是资浅的管虎第一次和知名演员合作，他似乎全无胆怯，不仅对陈道明、陶泽如说着你这么演不对，还自己修改了三十多万字的剧本，把聂明宇这个人物尽可能地靠近陈道明本人的气质形象。
管虎对自我表达的坚持，以及第一次尝试编剧，结果是，贡献了一个封神的陈道明，甚至由此促成了他后来的转型。
2005年，导演《生存之民工》。
拍摄前，管虎和几个主要演员一起去工棚里和40多个农民工同吃同住了两个多月，这意味着他的创作开始从私人、理论转向现实与生活本身。
关照现实，关照时代，某种程度上，就是关照底层，关照小人物。这成为管虎后来浸入本能的创作原则之一。
2009年《斗牛》之后，管虎开始专心于大银幕。更多观众熟悉他，亦由此起。
以票房论，2015年的《老炮儿》可以视为管虎导演作品的分界，但不论前后，他始终关注的，是大时代下的小人物；始终探索的，是商业类型和艺术表达的平衡。
结果是亮眼的。及至去年的《八佰》，达到这一表达的顶峰。
纵观管虎截至目前的单人导演作品，没有一部的豆瓣评分低于7分——在中国电影，这实属罕见。
原因无他，唯纯粹的礼赠。
此为，一面管虎。
二面·监制
二面佛代表现在，面容娟秀，和蔼可亲。
管虎的创作身份开始起变化，不过始于两年前，如果放在之前，没人会觉得他会和这样几个关键词产生联系——
大IP、鬼吹灯、网剧。
2019年1月，根据《鬼吹灯》改编的网剧《怒晴湘西》开播，成为这个大IP影视化以来口碑最好的改编之一。
这是管虎第一次做监制，在此前和徒弟费振翔联合导演了两部网剧之后，团队最终找到了那个最契合的创作模式。
而监制管虎，显然也和导演管虎开始有了区别，两个关键词——
类型化与大局观。
从导演到监制，这几年的管虎，改变的并不仅仅是身份，还有创作内容和创作领域。
有人说电影导演来做网剧，是降维打击，但本质上，任何介质都和精益求精这个大原则不冲突。
类型化。
应该说，连续几部《鬼吹灯》网剧，让市场看到了管虎此前不多见的商业类型一面，而他也把制作电影的经验，拿来给精品网剧定下了几个新标准——
比如实景拍摄。
这是管虎始终坚持的一个创作原则，也是他的电影信仰之一。
比如电影质感。
由表及里的，从美术摄影，到后期调色，包括选角、表演，以及紧凑流畅的电影叙事节奏，对时代氛围的精准还原，和生动鲜活的人物。
像拍一部商业类型片那样拍一部精品网剧，高口碑背后，是准备充分的高起点，和精雕细琢的高要求。
最终的结果，其实是对IP改编、与网剧水准的市场认知再颠覆。
也正是从管虎监制的《怒晴湘西》《龙岭迷窟》和《古董局中局2》等一系列精品网剧之后，从体量到受众，都有进阶升级的飞跃。
大局观。
作为导演，管虎的野心体现在荷尔蒙和表达欲；作为监制，管虎的野心，在于建立一个真正的品牌。
这个品牌，不仅仅是打造一个精品系列，更是要磨练出一支专业高效的创作团队。
这其中，管虎作为监制最大的一次挑战，是去年的大热电影《金刚川》。身兼三职的他，要在极短的创作周期内，完成整个项目的宏观协调与细节统筹。个中难度与强度可想而知。
此为，二面管虎。
三面·前辈
三面佛代表未来，仪态活泼，从容自在。
所谓五十知天命，或许管虎的创作心态依然年轻，但不可否认的是，今年53岁的他，的确在多数人面前，是中国电影的一位前辈了。
身为导演的管虎，曾经一头扎进现实，后来在个人表达和商业表现中间寻得一个平衡；身为监制的管虎，正在试图在类型化和品牌化上趟出一条新路。
未来，可以预见的是——
身为前辈的管虎，眼光更远，创作上反倒也更有回归简单的朴素，与包罗万象的雄心。
从去年年底，前辈管虎的身份标签开始愈发明显，还是两个关键词——
现实主义与7望计划。
7印象文化，前身是管虎工作室。
当个人开始扩大成为一个团队，管虎从导演到监制，再到系统地启动一个发掘新人的电影计划，这样的变化也顺理成章。
以管虎本人而言，连续的大制作之后，他自己也说，希望回归到小体量、作者向，或者类型化的创作中来。
在网剧领域，他的类型化、系列化大棋正在渐渐铺开，而启动于去年平遥国际电影展的7望计划，或许将满足他现实主义创作上的个人兴趣。
如果站在前辈提携后辈的角度，《革命者》之外，目前7望计划已经曝光的作品，看起来都颇具潜质。
比如入围了今年戛纳一种关注单元的《街娃儿》，管虎担任监制，导演那嘉佐作为89年出生的新人创作者，这样一个起点可谓惊艳。
故事聚焦2000年初，一群想离开家乡而不得的年轻人。电影此前释出了一支国际版预告，也是深水娱乐观察上半年十佳预告片的遗珠之选。从预告来看，电影的摄影、配乐、表演都相当不俗，品质和票房潜力都值得期待。
事实上，这个新人和这部电影能被发现，也和管虎多年来一直深度参与各个电影节的青年导演计划息息相关——管虎第一次注意到《街娃儿》，已经是2017年的上影节。
其他7望计划的新片，还有蒋佳辰《没问题！》、高临阳《再团圆》、耿子涵《小白船》——
其中《没问题！》入围了今年的FIRST主竞赛单元；《再团圆》入围今年香港电影节和柏林电影节的青年导演单元；另一部《小白船》则刚刚在本周正式开机，全女性创作班底的表现，值得期待。
除此之外，管虎作为今年导演协会青葱计划的主席，梁静作为制片人评委，两人从创投中精挑细选了两部作品进行扶植——
《猪杀》聚焦社会热门话题杀猪盘，《惹是生非》则贴合当下大数据和随处直播的环境。
从过去，扛着摄影机独闯天下的有为后生；到现在，跻身华语电影顶级导演行列的中流砥柱；再到未来，联合更多力量，帮助更多新人，创作更广阔作品的业界前辈。
此为，三面管虎。
结语
三面管虎，我们从中既看到了一个个体的成长变化，又见证了中国电影所经历的时代变迁。
而对创作者而言，导演、编剧、监制、前辈，这些身份其实并不重要，让创作本身成为一条健康、有序、多元、不间断的流水线，才是那个终极目的。
从这个角度，管虎和他的团队，离最终的目标又近了一步。
